Книга знакомит с творчеством великого испанца Педро Кальдерона де ла Барка (1600–1681) — драматурга и поэта, чьи произведения стали центральным и вершинным явлением золотого века испанской литературы. Сочинения Кальдерона впечатляют своей художественной цельностью, образным поэтическим языком, а в его интермедиях присутствуют все элементы человеческой натуры.
Предлагаемая вниманию читателей пьеса «Жизнь есть сон» считается одной из наиболее известных. Это «драма чести» с элементами философских рассуждений, но в то же время это и комедия интриги. Пытаясь решить загадку жизни и смерти, автор ищет ответы на вопросы о предназначении человека, развивая тему веры в возможность изменить собственную судьбу.
Перевод осуществлен виднейшим представителем русской поэзии Серебряного века Константином Дмитриевичем Бальмонтом (1867–1942).
Трагедия «Ричард III» - историческая хроника великого поэта и драматурга Уильяма Шекспира (англ. William Shakespeare, 1564-1616).*** Это история о враждебных намерениях Ричарда III на пути к власти, а также сложных и противоречивых событиях времен его правления. Уильям Шекспир – автор более тридцати пьес, среди которых «Гамлет», «Макбет», «Буря», исторические хроники «Ричард III», «Генрих IV» и «Генрих VI», великолепная пьеса «Цимбелин» и драма «Венецианский купец». Творчество великого английского поэта уже несколько столетий покоряет мировые театральные сцены: по количеству сыгранных пьес Уильям Шекспир занимает первое место.
Трагедия «Макбет» - одно из самых известных произведений английского драматурга Уильяма Шекспира (англ. William Shakespeare, 1564-1616).*** Это знаменитая история о том, как шотландский король Макбет, соблазняемый ведьмами и женой, жаждал безмерной власти. Однако его падение было неизбежным… Уильям Шекспир – автор всемирно известных сонетов, пьес «Ромео и Джульетта», «Гамлет», «Макбет» и «Отелло», а также великолепных комедий «Двенадцатая ночь, или Что угодно?», «Сон в летнюю ночь», «Бесплодные усилия любви», «Виндзорские насмешницы», «Два веронца» и «Как вам это понравится». Творчество великого английского поэта уже несколько столетий покоряет мировые театральные сцены: по количеству сыгранных пьес Уильям Шекспир занимает первое место.
«Рычите вволю! Плюй, огонь! Лей, дождь!Ни гром, ни дождь – не дочери мои:В жестокости я их не упрекну;Им царства не давал, детьми не звал, –Повиноваться не должны. Валяйте жУжасную потеху! Вот стою я:Больной, несчастный, пре́зренный старик,Но вы, прислужники и подлипалыУ дочерей-злодеек, с ними вместеС небес разите голову седуюИ старую, как эта. О, о срам!..»
В этой ранней шекспировской комедии мы встречаем молодого богатого человека по имени Люченцио, который приезжает в Падую, чтобы учиться. Там он знакомится с двумя сёстрами – Катариной и Бьянкой – и влюбляется в последнюю. Она скромна и послушна. Катарина же, наоборот, проявляет свой строптивый характер. Люченцио просит руки Бьянки, но она не может выйти замуж раньше своей старшей сестры. «Укрощение строптивой» высмеивает обычаи, жадность и организованные браки, исследуя психологические и социальные проблемы. Уильям Шекспир (1564-1616) – английский драматург и поэт, один из самых знаменитых драматургов мира. Шекспир принимал активное участие в постановках своих произведений. Сохранились сведения о том, что Уильям играл во всех своих пьесах главные роли. Сюжеты его произведений стали вдохновением не только для артистов драматических театров, но и для многих композиторов, а также для кинорежиссеров. Пьесы «Гамлет», «Макбет», «Король Лир», «Отелло», «Ромео и Джульетта», «Сон в летнюю ночь» сделали его имя бессмертным в истории мировой литературы и театра. Также Шекспир создал цикл сонетов, популярного в то время жанра любовной лирики. Известные фразы классика цитируются на протяжении уже нескольких веков.
«Антоний и Клеопатра» - потрясающая трагедия великого английского поэта и гениального драматурга Уильяма Шекспира (англ. William Shakespeare, 1564- 1616).*** Эта трогательная история отношений римского полководца Антония и египетской царицы Клеопатры полна драматических и интригующих событий. Автор блистательно описывает сцены любви и отчаяния главных героев. Уильям Шекспир является автором таких замечательных комедий как: «Много шума из ничего», «Комедия ошибок», «Укрощение строптивой», «Зимняя сказка», а также великолепных трагедий: «Тит Андроник», «Король Лир», «Юлий Цезарь», «Кориолан», «Антоний и Клеопатра» и других. Творчество великого английского поэта уже несколько столетий покоряет мировые театральные сцены: по количеству сыгранных пьес Уильям Шекспир занимает первое место.
Трагедия (трагикомедия) «Сид» знаменитого французского поэта и драматурга Пьера Корнеля (1606–1684) не однажды, начиная с XVIII века, привлекала внимание русских переводчиков. Перевод, выполненный талантливым поэтом Серебряного века Вадимом Шершеневичем, был в 1937 году безосновательно отклонен советскими издателями. Подвергшийся им доработке в течение последующих лет, этот перевод может со всей очевидностью представить интерес для современного читателя. Первая публикация его приурочена к юбилейной дате – 410-летию со дня рождения П. Корнеля.
«Тартюф, или Обманщик» - самая известная комедийная пьеса французского драматурга Жана-Батиста Мольера (франц. Jean-Baptiste Moliere, 1622-1673). *** В доме парижанина Оргона появляется некий Тартюф. Он умен, образован и обладает всевозможными добродетелями. Домашние Оргона напрасно пытаются убедить его, что Тартюф не так прост… Другими известными произведениями автора являются пьесы «Сицилиец», «Господин де Пурсоньяк», «Версальский экспромт», «Любовная досада», «Мнимый больной», «Любовь-целительница», «Блистательные любовники» и «Скупой». Будучи актером и директором театра, Жан-Батист Поклен выступает под именем Мольер, которое вот уже более трехсот лет считается синонимом классической французской комедии.
Первая классическая постановка пьесы «Дон Жуан» состоялась в Париже в 1665 г. и начала триумфальное шествие по миру в различных вариациях, в сопровождении музыки, в виде оперы и в разных переводах. Сюжет ее остался прежним, мольеровским: распутник Дон Жуан соблазняет вдову убитого им командора прямо на его могиле и приглашает покойника посетить уж ужин с его вдовой.
Педро Кальдерон де ла Барка – величайший драматург Испании и, пожалуй, наиболее известный представитель литературы золотого века. На страницах пьесы «Стойкий принц» показан один эпизодов истории Португалии, который в последствии стал основой многочисленных легенд и мистификаций. Центральный образ в произведении занимает инфант Фердинанд, проявивший мужество и способность к самопожертвованию. Благодаря своим уникальным качествам, Фердинанад заслуженно становится символом христианским духовной стойкости и преданности.
«Валер. Элиза, милая, что ж это? Вы только что уверяли, что никогда не измените мне, а теперь задумались? Я в восторге, а вы вздыхаете? Уж не жалеете ли вы, что меня осчастливили? Или вы раскаиваетесь в том, что уступили моим пламенным чувствам и дали слово?Элиза. Мне не в чем раскаиваться, Валер. Власть любви так отрадна! У меня не хватило бы сил ей противиться. Но если уж говорить правду, я тревожусь за будущее. Я боюсь, что люблю вас больше, чем следует...»
Мещанин Журден во всем пытается подражать дворянскому сословию. Из-за этого он отказывается отдать свою дочь Люсиль за Клеонта. Тогда слуга Клеонта идет на хитрость: под видом турецкого дворянина он посвящает господина Журдена в мнимый турецкий дворянский сан и устраивает женитьбу его дочери с сыном султана, которым на самом деле является переодетый Клеонт.
Фьяба «Турандот» итальянца Карло Гоцци стала неотъемлемой частью русского театра благодаря знаменитому спектаклю Евгения Вахтангова. Бегущий из собственных земель, завоеванных неприятелем, принц Калаф влюбляется в китайскую принцессу, лишь увидев её портрет. Красота Турандот сравнима только с её жестокостью — всякий, пожелавший свататься к ней, должен попытаться ответить на три вопроса. В случае неудачи жениха ожидает казнь. Однако Калафа не страшит подобный исход…
«Нужно смотреть на эту пьесу не иначе, как на драматическую историю, которая пользуется всеми выгодами драматического приема: следит за всеми сокровеннейшими движениями души, и в то же время не стесняется пределами театрального представления, не гонится за столь сомнительными выгодами сценической обстановки. Было бы бессмысленным требованием, чтобы в течение трех часов успеть сполна очертить три столь выдающиеся личности, деятельность которых зависит, может быть, от тысячи пружин, точно так, как было бы противоестественно, чтобы три такие личности в течение каких-нибудь суток вполне выяснились бы даже перед проницательнейшим психологом. Здесь действительность представляет такое обилие один за другим следующих фактов, что ее нельзя было втеснить в узкие пределы теории Аристотеля или Батте...»
Доктор Иоганн Фаустус – немецкий алхимик первой половины XVI века, чья слава «великого чернокнижника» была столь грандиозна, что народная молва создала о нем причудливую легенду. Это предание стало частью европейского фольклора и вдохновило множество писателей – как периода Ренессанса, так и современных, – но никому из них не удалось подняться до высот Гете.Фауст Гете – не просто человек, продавший душу дьяволу (хотя писатель полностью сохранил почти все сюжетные особенности легенды), а великий ученый, интеллектуал и гуманист, мечтающий о счастье всего человечества и неустанно ищущий пути его достижения. Он сомневается, совершает ошибки, терпит неудачи, но продолжает свой подвижнический труд.«Фауст» – произведение, которое Гете писал почти всю жизнь, при всей своей сложности, многоплановости, при всем том, что в нем нашли отражение и античные мифы, и немецкий фольклор, и философские идеи разного времени, и библейские сюжеты, – удивительно увлекательное чтение.И современный читатель, углубившись в «Фауста» и задумавшись над смыслом жизни и даже над судьбой всего человечества, точно не будет скучать.В формате a4.pdf сохранен издательский макет.
1940-й год. Девятиклассница Вика Люберецкая из маленького городка становится дочерью врага народа. В школе ее собираются исключить из комсомола, и девочка кончает жизнь самоубийством. Ей легче было умереть, чем отречься от отца, которого она бесконечно уважала и любила. А через некоторое время, уже после похорон, его отпускают.
Роман «Туманность Андромеды» (1957 г.) – классика отечественной фантастики, книга о прекрасном мире далекого будущего, «Мире Великого Кольца», населенном смелыми, отважными людьми, совершающими рискованные научные эксперименты и опасные межпланетные путешествия.Несмотря на идеальность созданного воображением писателя мира, где люди живут долго и счастливо, увлеченно работают, где процветают науки и искусства, где никто не скрывает своих чувств, и в этом совершенном мире находятся изъяны. Получается, что счастье не только в том, чтобы жить, не зная забот, счастье – в поиске, в ошибках, в сомнениях, в мечтах.Роман «Туманность Андромеды» написан более 60 лет назад, многие научные прогнозы писателя сбылись, другие еще могут сбыться, и хотя идея светлого коммунистического будущего канула в Лету, книга эта по-прежнему актуальна как в России, так и во всем мире.
Вниманию читателей предлагается первая значительная трагедия Уильяма Шекспира — «печальнейшая на свете повесть» о двух юных влюбленных, ценой своей смерти примиряющих издавна враждовавшие веронские семейства Монтекки и Капулетти. Остродраматические коллизии пьесы, возвышенная свобода и глубина чувств главных героев во многом определили эмоциональный мир и ценности новоевропейской любовной культуры и открыли перед современным искусством возможность виртуозной игры на тему «влюбленного Шекспира».
Трагедия о доверчивости и ревности. Отелло, венецианский мавр и прославленный полководец, тайно венчается с Дездемоной. Его помощник Яго и дворянин Родриго, влюбленный в Дездемону, готовят заговор. Они хотят убрать Отелло и занять его место. Яго убеждает Отелло, что Дездемона — любовница Кассио, молодого подчиненного Отелло. Этот слух, подкрепленный не слишком убедительным доказательством, толкает главного героя на убийство жены…
Знаменитый Антон Павлович Чехов (1860–1904) первые шаги в русской литературе делал под псевдонимами Антоша Чехонте, «Человек без селезенки», «Брат моего брата», как автор юмористических рассказов и фельетонов, которые издавались в сатирических московских журналах «Будильник», «Зритель» и др. и петербургских юмористических еженедельниках «Осколки», «Стрекоза» и вошли в первые книги начинающего автора. Именно первые сборники А. Чехова – «Шалость», «Сказки Мельпомены», «Пестрые рассказы», а также рассказы, печатавшиеся в журналах «Осколки», «Зеркало» и др., – включены в это издание, раскрывающее и эту грань таланта признанного во всем мире писателя. Книга представляет наиболее полное собрание юмористических рассказов и фельетонов А.П. Чехова.
В нашем новом проекте вы найдете как книги из «золотого фонда» классической русской литературы, так и редкие, почти забытые, произведения авторов, оставшихся в тени своих великих современников. Эти книги не утратили самобытной актуальности, сегодня, как и сто лет назад, они определяют пути русской культуры, ищут ответы на «проклятые вопросы». Без этих книг невозможно понять кто мы, кем мы были, куда движемся. Мы отобрали для вас самые важные тексты русских классиков, представили их в наиболее полных редакциях, без каких либо сокращений и цензурных изъятий, и составили серию RUGRAM-КЛАССИКА. Вашему вниманию представляется книга Антона Павловича Чехова «Вишневый сад».
Вниманию читателей предлагается пьеса классика мировой литературы А.П. Чехова «Три сестры». Это всемирно известное произведение, которое уже на протяжении более 100 лет ставится во многих театрах мира.
Действие пьесы разворачивается в провинциальном городке в доме семьи Прозоровых, где тихо по-обывательски живут три сестры и брат. После появления в доме жены брата Наташи все меняется, она «захватывает» всю власть в доме, притесняя сестер.
Таким образом, в пьесе появляется классическая завязка, ставящая героев перед необходимостью начать борьбу, но сестры не принимают вызов – отсутствие борьбы и есть центральная коллизия драмы.
«Сад. Видна часть дома с террасой. На аллее под старым тополем стол, сервированный для чая. Скамьи, стулья; на одной из скамей лежит гитара.Недалеко от стола качели. – Третий час дня. Пасмурно.Марина (сырая, малоподвижная старушка, сидит у самовара, вяжет чулок) и Астров (ходит возле)...»
«Часть парка в имении Сорина. Широкая аллея, ведущая по направлению от зрителей в глубину парка к озеру, загорожена эстрадой, наскоро сколоченной для домашнего спектакля, так что озера совсем не видно. Налево и направо у эстрады кустарник. Несколько стульев, столик.Только что зашло солнце. На эстраде за опущенным занавесом Яков и другие работники; слышатся кашель и стук. Маша и Медведенко идут слева, возвращаясь с прогулки...»
«Степь» - пронзительная повесть, вышедшая из-под пера великого русского драматурга А. П. Чехова (1860–1904).*** Это история всего об одной поездке в степь, где главные герои не в силах найти общий язык с окружающей действительностью. Чехов мастерски изобразил глубину и противоречивость человеческих чувств, дополнив рассказ впечатляющим описанием степной дороги. Чехов Антон Павлович – автор знаменитых рассказов, повестей «Палата № 6», «Степь» и «Три года», пьесы «Иванов», а также таких произведений как: «Шуточка», «Беседа пьяного с трезвым чёртом», «Детвора», «Бабье царство», «Поцелуй», «Пари», «Душечка» и других. Уже более столетия произведения А. П. Чехова покоряют мировые театральные сцены: по количеству сыгранных пьес он уступает лишь английскому драматургу Уильяму Шекспиру.
«Дело происходило в одно темное, осеннее «после обеда» в доме князей Приклонских.Старая княгиня и княжна Маруся стояли в комнате молодого князя, ломали пальцы и умоляли. Умоляли они так, как только могут умолять несчастные, плачущие женщины: Христом-богом, честью, прахом отца.Княгиня стояла перед ним неподвижно и плакала...»
«Скучная история» - одна из известных повестей А. П. Чехова (1860–1904).*** Профессор Николай Степанович повествует о своей жизни: все его достижения и почетные звания оказываются ни к чему перед лицом тяжелой болезни. Равнодушие и смирение охватывают главного героя… Чехов Антон Павлович – автор знаменитых рассказов, повести «Скучная история», пьес «Вишневый сад», «Медведь» и «Дядя Ваня», книги «Остров Сахалин», а также таких произведений: «Муж», «Неосторожность», «На чужбине», «Хирургия», «Каштанка», «Женское счастье» и других. Уже более столетия произведения А. П. Чехова покоряют мировые театральные сцены: по количеству сыгранных пьес он уступает лишь английскому драматургу Уильяму Шекспиру.
Борис Львович Васильев (1924—2013) выдающийся русский писатель, фронтовик, автор замечательных и любимых миллионами книг, среди которых "А зори здесь тихие...", "Завтра была война", "Вы чье старичье?", "Не стреляйте в белых лебедей". По сценариям Бориса Васильева сняты десятки кинокартин — искренних, трогательных, настоящих, таких, например, как фильм "Офицеры" (1971).
Графический роман «Евгений Онегин» представляет новый подход к классической литературе, сочетая мощную силу слов с выразительным языком графики. Он открывает новые горизонты для любителей искусства и литературы, и позволяет пережить знакомую историю в совершенно новом свете. Каждая страница наполнена деталями и яркими красками, которые придают особый колорит и эмоциональную глубину рассказу. Иллюстрации передают не только внешность персонажей, но и их внутренний мир, их чувства и страсти. Вы сможете прочувствовать все нюансы и противоречия героев, их радости и печали, любовь и отчаяние.
«О деда Кадма юные потомки!Зачем сидите здесь у алтарей,Держа в руках молитвенные ветви,В то время как весь город фимиамомНаполнен, и моленьями, и стоном?И потому, желая самоличноО всем узнать, я к вам сюда пришел, —Я, названный у вас Эдипом славным.Скажи мне, старец, – ибо речь вестиТебе за этих юных подобает, —Что привело вас? Просьба или страх?С охотой все исполню: бессердечноНе пожалеть явившихся с мольбой...»
Трагедия поставлена в 431 г. до н. э. в составе не связанной сюжетно тетралогии. Еврипид проиграл своим соперникам – Софоклу и сыну Эсхила.Сюжет: Ясон, законный наследник Иолка, был отправлен захватившим престол Пелием в Колхиду, за золотым руном. По пути корабль "Арго" должен был проскочить мимо движущихся скал – Сиплегад, как рассказано в прологе Кормилицы. Дочь колхидского царя, Медея, помогла Ясону выполнить все задания отца и завладеть золотым руном. Она уплыла вместе с ним в Грецию, а чтобы задержать погоню, убила брата и разбросала куски его тела на берегу – пока родичи собирали тело для похорон, аргонавты успели бежать. Добравшись до Иолка, Медея уговорила дочерей Пелия сварить отца в кипятке, который якобы должен был вернуть ему молодость. Ясону от этих козней проку не было – народ изгнал его, и он вместе с Медеей поселился в Коринфе. Спустя годы он решил оставить Медею и жениться на дочери местного царя Креонта...
Комедия поставлена Аристофаном на празднестве Ленеев в 411 г. до н. э. под именем Каллистрата. Осенью 413 г. до н. э. полным поражением окончилась Сицилийская экспедиция. Погибло больше ста пятидесяти триер и лучшая часть сухопутного войска (около двух тысяч семисот гоплитов); катастрофически опустела казна. Еще раньше, весной 413 г. до н. э., спартанцы, заняв селение Декелею в двадцати километрах от Афин, начали новые набеги на аттическую землю. Крестьянам снова пришлось оставить родные поля, на которые они вернулись после Никиева мира (421). В этих условиях стали переходить в наступление противники демократии. Под их давлением афиняне вынуждены были создать чрезвычайную коллегию пробулов («советников»), сильно ограничившую полномочия Совета пятисот и народного собрания.Олигархи не гнушались и прямым физическим уничтожением демократических лидеров. Одним из главарей олигархического заговора стал Писандр, изменивший демократам.В композиционном отношении «Лисистрата» представляет собой наиболее стройное произведение Аристофана. Поэт подчиняет все традиционные составные элементы комедии своему идейному замыслу. Хор почти до самого конца пьесы является активным действующим лицом, не нарушая ни в чем театральной иллюзии. В парабасе отсутствует вступительный монолог корифея (анапесты), и она строится на четырех парах симметричных строф (по две оды, антоды, эпирремы и антэпирремы). Враждующие полухория стариков и женщин объединяются лишь незадолго до финала. В отличие от других комедий, где эписодии обычно демонстрируют положение вещей после победы одной из сторон в агоне, в «Лисистрате» действие продолжает развиваться и после агона. Имя героини (Лисистрата) значит по-русски «распускающая войско» или «прекращающая походы».
Это одна из самых известных пьес великого испанского автора. Лопе де Вега поет гимн простым людям, которые зачастую оказываются лучше дворян. Славный воин дон Фернан Гомес де Гусман, командор ордена Калатравы, добился многого на военном поприще. Тем не менее он сумасброд и своей землей управляет как вздумается. Вернувшись из очередного удачного похода, дон Фернан пытается выкрасть Лауренсью, дочь местного алькальда. После нескольких неудачных попыток ему это все-таки удается. Народ поднимается против него, устраивает бунт.